B io

  

Yves-Noël Genod se présente lui-même comme un « distributeur » de spectacle, de poésie et de lumière, il n’invente rien qui n’existe déjà, il fait passer le furet, « passé par ici, il repassera par là », il révèle. En effet, c’est ici et là qu’est la « révolution » : dans la redistribution des richesses accaparées. Ainsi le « contenu » des spectacles qu’il propose, lié au « secret », est idéalement « inventé » par le public. Il s’agit, à chaque fois, de susciter les conditions — les conditions de « temple » ou de « temporisation » — pour que l’interprète et le spectateur puissent accéder à leur propre intériorité, leur capacité d’ « écriture » — comme l’a montré, par exemple, le spectacle en partie dans le noir total qui a fait sa renommée : Le Dispariteur. Il utilise (aussi, jusqu’à présent, faute de véritables moyens scénographiques) les lieux, les théâtres, comme les instruments mêmes de la résonance : Ménagerie de Verre (Paris), grande salle du Théâtre de Gennevilliers, La Condition des soies (Avignon), salons de l’Hotel Palace (Bologne), grande salle du Théâtre de la Bastille (Paris), grande salle du théâtre de la Colline (Paris), Friche de la Belle de Mai (Marseille), ancienne salle de réparation des tramways (Berlin), salons de l’Hôtel de la Mirande (Avignon), châteaux ou hôtels particuliers (Avignon), La Raffinerie, à Bruxelles… Plus les lieux sont beaux, plus il est facile, pour lui, d’y « invoquer » des spectacles, le lieu comme dupliqué devenant le sujet même du spectacle. Il a ainsi créé, en avril dernier, dans le lieu magique des Bouffes du Nord (Paris) : 1^er Avril, peut-être son plus beau spectacle. Il travaille, depuis juin 2003, avec des dizaines d’interprètes… Citons, parmi les plus connus : Lorenzo de Angelis, Jeanne Balibar, Audrey Bonnet, Cecilia Bengolea, Jonathan Capdevielle, Bertrand Dazin, Valérie Dréville, Papy Ebotani, Mario Forte, Julien Gallée-Ferré, Thomas Gonzalez, Julie Guibert, Bénédicte Le Lamer, Eric Martin, Nicolas Maury, Samuel Mercer, Jeanne Monteilhet Kate Moran, Jean-Paul Muel, Felix M. Ott, Kataline Patkaï, Ana Pi, Lucien Reynes, Marlène Saldana, Wagner Schwartz, Thomas Scimeca, Stephen Thompson, Dominique Uber, Charles Zevaco… ou les plasticiens Marc Domage, Philippe Gladieux, Sima Khatami, Patrick Laffont, Sylvie Mélis, François Olislaeger, Benoît Pelé, César Vayssié… Il a « fabriqué », depuis 2003, une cinquantaine de spectacles dont la moitié sont au répertoire (et un nombre non répertorié de « performances »). Son art a été qualifié, depuis le début, de « théâtre chorégraphié » et est accueilli du côté de la danse contemporaine. Ce comédien vit très modestement à Paris. Célibataire, sans racines, il prétend s’effacer derrière son œuvre qu’il voudrait n’être que trace infime, dérisoire, inutile, mais dans l’optique pascalienne qui dit que : « Nul ne meurt si pauvre qu’il ne laisse quelque chose ».